Extended reality: long term preservation, presentation and distribution of immersive works

Giovedì 28 maggio 2026 si terrà la masterclass online Extended reality: long term preservation, presentation and distribution of immersive works tenuta da Avinash Changa e moderata da Sara Tirelli.

Negli ultimi dieci anni, molte opere immersive sono andate perdute. In assenza di adeguate soluzioni di preservazione, questi lavori non possono più essere presentati al pubblico. Il dominio immersivo avanza rapidamente, facendo continuamente ricorso a tecnologie più recenti per esplorare territori inesplorati. Ma per andare avanti, è necessario poter imparare dal passato. Nel dominio immersivo, questo rappresenta una sfida considerevole: presentare opere più datate non è un compito semplice, e in alcuni casi è addirittura impossibile. Mentre ogni nuova innovazione hardware e software apre nuove possibilità creative, ogni passo in avanti lascia indietro le opere più vecchie. In molti casi, bastano pochi aggiornamenti hardware o software per impedire il funzionamento di un'opera immersiva. Questi sviluppi rapidi e le relative incompatibilità tecniche impediscono concretamente sia ai nuovi talenti che ai maker esperti di apprendere dalle opere precedenti, poiché i lavori, i relativi insegnamenti e le altre conoscenze non vengono conservati. In questa masterclass, i partecipanti acquisiranno una comprensione delle sfide legate alla preservazione immersiva. Scopriranno inoltre come una nuova tecnologia stia risolvendo queste sfide, e comprenderanno meglio come formulare strategie di preservazione e distribuzione per le proprie opere.

Avinash Changa, fondatore e CEO di WeMakeVR e fondatore di IMPRES (The Institute of Immersive Presentation & Preservation), è autore VR, regista, creative technologist e speaker internazionale sul tema delle opere immersive. Lo studio WeMakeVR, pluripremiato, vanta produzioni di rilievo come “Ashes to Ashes”, “Meeting Rembrandt”, “Ahorse!”, ”Angels of Amsterdam”, “The Saga of Sage”, ”VR2Dome”, in collaborazione con Dollhouse for Queer Imaginaries (IDFA DocLab '24) e Feedback VR, un musical antifuturistica (IDFA DocLab '25). Nel 2026, a seguito della presentazione annunciata all'IDFA DocLab 2025, lancia IMPRES, che ha sviluppato una piattaforma di presentazione, preservazione e distribuzione per mantenere le opere immersive accessibili nel tempo, aprendo un ecosistema sostenibile per creator, sedi e finanziatori.

Sara Tirelli è un'artista e filmmaker con oltre vent'anni di esperienza nella produzione audiovisiva su commissione, in cui ha operato come autrice e regista in contesti culturali, televisivi e commerciali. Parallelamente a questa pratica professionale, ha sviluppato una propria ricerca artistica sulle immagini in movimento, tra cinema e arte, spingendo i confini del linguaggio cinematografico. I suoi lavori e le sue installazioni immersive sono stati presentati a livello internazionale in sedi, musei e festival tra cui la Quadriennale di Roma, il Sonje Art Center di Seoul, la Deutsche Bank Kunsthalle e il Museo Nazionale del Cinema di Torino, tra gli altri. La sua ricerca artistica nei media immersivi si è sviluppata attraverso residenze presso il Goldsmiths, University of London; XR2C2 - Extended Reality Research Center and Creativity dell'Université Côte d'Azur; e il Progetto ERC AN-ICON dell'Università di Milano. Ha co-fondato CSC Immersive Arts, il dipartimento XR del Centro Sperimentale di Cinematografia, ricoprendo il ruolo di Direttrice Artistica fino al 2024. È Professoressa di Cinema Espanso presso l'Università Iuav di Venezia e lavora come mentor e consulente nell'industria XR.


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